Minuscole sagome tagliate da piume riciclate diventano complesse opere simboliche di Chris Maynard

"Journey"

L'artista Chris Maynard, che abbiamo già conosciuto e apprezzato qui, qui e qui, con i suoi inseparabili bisturi chirurgici e forbici, continua a tagliare con cura squisite sagome di uccelli, persone e piccole stelle da singole piume trovate o recuperate da voliere o zoo.

"Acorn Woodpecker"

Taglia i materiali naturalmente sparsi, in scene metaforiche di cambiamento e trasformazione: le figure si schiudono dalle uova, uno stormo di gabbiani vola in un arco perfettamente rotondo, e i pulcini ancora in via di sviluppo si annidano nei barbi.

"Gull Flight"

L'artista spiega: "Le piume sono i simboli delle nostre aspirazioni. Come molti di noi, anch'io vorrei volare ma non posso, quindi uso le piume per cercare di catturare l'essenza del volo".

Top: "Worm Food"; a sinistra: "Entwine"; a destra "Goodbye"

E prosegue: "Ecco perchè le piume rappresentano un po' di dolcezza in mezzo alla sofferenza. Sento che un modo per affrontare la durezza della vita è aggiungere un po' di umorismo che si può cogliere in alcuni dei miei pezzi,

"Undulation Reflection"

inoltre le piume rappresentando il volo, ci danno la possibilità si immaginare qualcosa che possiamo fare solo nei nostri sogni. Così diventano importanti simboli di speranza e trasformazione".

"Another Creation Story"

I suoi lavori continuano ad essere veri capolavori creati con strumenti tramandati nella sua famiglia e dalla formazione in biologia.

"Embryo III Flight Training"

Potete vedere molte altre squisite creazioni di Chris Maynard sul suo sito web e ammirare la paziente e meticolosa cura con cui esegue il suo lavoro condiviso sulla sua pagina Instagram.

Piume di piccione colorate luccicanti e stratificate nei nuovi bellissimi murales di Adele Renault

L'artista belga Adele Renault, che abbiamo già avuto occasione di conoscere, ha un'abilità senza pari nel trasformare un fastidio urbano, come i piccioni, in creature straordinariamente belle.
Come ricorderete, i suoi piccioni, infatti, sono di grandi dimensioni e abbelliscono i muri delle città di tutto il mondo. Crea opere d'arte pubbliche che celebrano i suoi soggetti preferiti in luoghi dove spesso sono trascurati e ignorati.

Alcuni anni fa, la Renault ha iniziato quello che lei definisce "vagando nel mondo macro", un'impresa che ha fatto spostare la sua attenzione sulle singole piume, trovate dall'artista sempre più allettanti.

E per questo spiega: "La trama delle piume è per me più abbagliante e intrigante che mostrare l'animale intero. Le piume sono diventate in un certo senso la mia lingua; ora le creo senza riferimenti fotografici, più come una pratica meditativa che crea trame e morbidezza come risultato".

Sebbene la Renault si dedichi a forme realistiche, le sue opere più recenti giocano con il colore. Iniettando brillanti tonalità arcobaleno dove in precedenza si era concentrata su blu e viola naturali, le piume vibranti si irradiano con una lucentezza oleosa e iridescente e sembrano incresparsi sul muro.
Un effetto trompe-l'œil che ottiene rivestendo meticolosamente il suo lavoro ad olio o vernice spray per creare profondità e ombre.

Alcune delle piccole opere su tela della Renault sono in mostra sino alla fine di giugno, alla Moberg Gallery di Des Moines.
Attualmente si sta preparando per una mostra personale in Belgio che presenterà la sua serie Plantasia, dove, allo stesso modo delle piume, evidenza minuscoli dettagli delle foglie.

Si può scoprire di più sulla sua pratica in Gutter Paradise, che è stato pubblicato alla fine dell'anno scorso e inoltre seguirla sulla sua pagina Instagram dove potrete aggiornarvi sugli ultimi progetti di questa bravissima artista dei murales.

Ricami deliziosamente originali di Rosie Wright

Rosie Wright nel suo piccolo studio nel Devon, progetta e realizza tutti i suoi ricami. Niente di semplice o classico, ma qualcosa di nuovo e particolarmente delizioso.
Nei suoi ricami infatti combina il suo amore per il colore, il motivo, la consistenza e la natura, utilizzando metodi tradizionali a cui aggiunge un tocco moderno.

Rosie Wright, spiega: "Ogni pezzo di ricamo lo considero un pezzo d'arte e nessuno è uguale ad un altro. Sono una gazza quando si tratta di perline e sono sempre alla ricerca di componenti intricati in diverse forme e colori per creare qualcosa di unico".

Per realizzare i ricami o i cappelli ricamati l'artista impiega 2-4 settimane per la progettazione e la realizzazione ciò a seconda delle dimensioni e della disponibilità del materiale, quindi ha bisogno di più tempo possibile per poter perfezionare il design.

Il talento di Wright l'ha portata a lavorare in alta moda, modisteria e studi nuziali, dove ha realizzato cappelli per i reali, tra cui Sua Altezza Reale la Duchessa di Cambridge, e ricami per celebrità come Florence Welsh.

E' possibile scoprire molto altro del suo delizioso lavoro, sul suo sito web o sul suo account Instagram.