Sculture giganti in uno storico edificio gotico di Jaume Plensa

All'interno di uno degli edifici storici di Palma di Maiorca, la Llotja, l'artista spagnolo Jaume Plensa ha portato "Mirall".

Nell'edificio del XV secolo, le due sculture monumentali in acciaio inossidabile alte oltre 7 metri, sono state erette sotto il soffitto a volta, mescolando il contemporaneo con questo raffinato esempio di architettura gotica catalana.

Le sculture, ognuna delle quali tiene un dito sulle labbra segnalando il silenzio, sono intitolate Invisible Laura e Invisible Rui Rui.
Le sculture si fronteggiano con le spalle alla porta principale e la rete, in acciaio inossidabile utilizzata, conferisce loro un aspetto spettrale.

Anche se fanno parte dello spazio interno, sono anche facilmente penetrate dall'ambiente circostante: le vediamo, ma vediamo anche attraverso loro esaltando il concetto di dualità dell'artista, che spiega: "Uomini e donne che condividono i loro volti nei più generosi dei nostri atti. La dualità del corpo e dell'ombra, del giorno e della notte, della gioia e del dolore... La dualità di tutti i nostri sogni ancora in attesa di materializzarsi nel riflesso di uno specchio. Questo è un progetto con cui rifletto sulle dualità del mondo. Giano era uno dei principali dei dell'antica religione romana. Era una divinità con due facce: una che guardava al passato e l'altra al futuro. Il riflesso del nostro volto nello specchio, nei volti degli altri, amanti e amici, estranei e conoscenti".

Le riflessioni di Plensa sulla dualità sono appropriate allo spazio, infatti la Llotja è stata costruita come sede dell'Associazione dei mercanti ed è stata anche utilizzata come mercato del pesce.
Più recentemente, è stata sede di mostre contemporanee, con Plensa che è il terzo artista ad utilizzare questa sede per la sua mostra.
Mentre questo monumento storico abbraccia il suo nuovo ruolo nell'arte contemporanea, unisce il vecchio e il nuovo.
Le opere di Plensa saranno in mostra sino al 15 febbraio 2025.

Si possono vedere altre stupende opere di Jaume Plensa sul suo sito web e sulla sua pagina Instagram.

Splash la nuova bellissima scultura in acciaio inossidabile di Michael Benisty

Michael Benisty, scultore e artista digitale, è noto per le sue sculture eteree e maestose progettate per promuovere la connessione umana.
Le sue opere hanno affascinato il pubblico in eventi come Burning Man e in luoghi di tutto il mondo. Ora, la sua ultima opera d'arte pubblica è permanentemente in mostra nei nuovi Splash Apartments a Portland, Oregon.

L'opera intitolata Splash, con un peso di 2721,554 kg. e alta oltre 6,000 m. , mescola la forma di un volto umano con il movimento fluente dell'acqua.
La scultura è in acciaio inossidabile lucidato a specchio, che la fa apparire solida ma fluida, quasi come se il metallo si stesse sciogliendo o gocciolando come un liquido.
Gli spettatori possono camminare attorno a tutta la scultura per apprezzarne i dettagli meticolosamente realizzati.

Benisty spiega: "L'opera d'arte simboleggia l'impatto di un evento o di un'emozione significativa, che rappresenta un tema di cambiamento, rinnovamento e potere della natura. Splash serve come metafora per gli inizi audaci e le increspate che seguono, influenzando tutto ciò che lo circonda".

Splash incarna il concetto di trasformazione e funge da simbolo di una connessione tra l'umanità e Madre Natura. Mescolando il volto umano nella sua forma ondulata, Benisty spera che la scultura ispiri gli spettatori a vedere la connessione tra umanità e natura.
Proprio come l'acqua scorre attraverso gli oceani e i fiumi, anche noi ci stiamo evolvendo e muovendo con le maree della vita.

Si possono ammirare altre immagini dell'incredibile scultura e delle altre superbe opere di Michael Benisty sul suo sito web e sulla sua pagina Instagram.