Centrotavola di Pasqua 2026

Quest'anno abbiamo deciso di ritornare alla vecchia tradizione: un pranzo con i fiocchi tutti insieme e con tante uova di cioccolato, colomba e altre delizie per una conclusione grandiosa.
Per il Centrotavola mi sono ricordata d'avere un rotolo di cartacrespa azzurra e con essa ho pensato di realizzarlo.
Ora vi spiego come ho fatto.

Occorrente

Uovo di cartapesta alto cm. 20
Cartacrespa azzurra
Coppa di vetro
Nastro bianco
Fiori di ciliegio bianchi
Rose rosa varie dimensioni
Fiori azzurro chiaro
Rametti gialli
Colla a caldo
Forbici
Spilli

Esecuzione

Per prima cosa ho ritagliato un quadrato di cartacrespa e con un po' di pazienza ho iniziato a rifasciare l'uovo di cartapesta. In effetti ci vuole un po' di tempo per modellare la cartacrespa perchè è un tantino rigida, ma con l'aiuto di alcuni spilli, sono riuscita nell'intento.
Alla sommità ho legato la cartacrespa con un cordino che poi ho nascosto col nastro bianco in modo che scendesse sul davanti dell'uovo.
A questo punto mi sono preparata i vari fiori smontandoli e tagliando qualche ramo troppo lungo.
Ho fatto scaldare la colla e appena pronta ho fissato l'uovo sulla coppa di vetro, che ora vedendolo bello diritto, era evidente che la parte alta non era abbastanza voluminosa, così ho tolto il nastro bianco, ho ritagliato una striscia di cartacrespa e l'ho modellata attorno al ciuffo esistente con l'aiuto di alcuni spilli. Ho rimesso il nastro bianco e con le forbici ho tagliato alcune parti della cartacrespa per darle più volume e perchè volevo più pieghe per inserire i fiori.
Questa è stata la parte più piacevole da fare perchè i fiori, con alcune gocce di colla a caldo e premendoli con un bastoncino di balsa, rimanevano subito dove li volevo. Così ne ho incollati alcuni anche sulla coppa.
Il mio Centrotavola di Pasqua è pronto.
Prima che arrivasse Tiziano, che ho chiamato come sempre per la foto al mio Centrotavola, ho messo sul mobile il Presepe di Pasqua. Come potete vedere nella foto, è stilizzato ed è composto da una croce, da un monte e da un sepolcro. Ovviamente la pietra che lo chiude, il giorno di Pasqua sarà messa da parte dato che il sepolcro resterà vuoto.
Quest'anno per il Presepe ho preparato una base con un piccolo cabaret di polistirolo che ho ricoperto con del tessuto grigio chiaro e da un lato ho fissato tre piccole rose bianche e delle foglioline d'argento. Sistemando i vari pezzi sulla base, a mio parere, rimane più evidente e raccolto.
Ricordo a tutti voi che se volete realizzare un Centrotavola, potete prendere qualche idea dal mio Album Fotografico, ma anche sulle mie pagine Instagram e Pinterest dove troverete tutti i Centrotavola da me realizzati, per le varie occasioni.
Permettetemi di ringrare e salutare per primo con speciali auguri di Buona Pasqua l'amico carissimo Tiziano Caviglia, che ancora una volta, con la solita bravura, ha scattato la foto al mio Centrotavola!
Inoltre auguro anche a tutti voi di trascorrere una piacevole e serena Santa Pasqua con chi amate sperando che sia l'inizio di una rinascita per il mondo intero. Un inizio di pace, riflessione, perdono e salute per tutti.

Sfogliare i libri in miniatura commissionati dalla regina Maria

Nel maestoso castello di Windsor c'è un'opera architettonica unica che non è una parte strutturale dell'edificio né una costruzione in grandezza naturale: si tratta della Casa delle Bambole di regina Maria, considerata la più grande e famosa al mondo. Progettata dall'architetto Sir Edwin Lutyens e costruita tra il 1921 e il 1924, questa straordinaria creazione racchiude oggetti e arredi realizzati a mano da centinaia di artigiani e maestri d'arte del tempo.

La regina Maria, consorte del re Giorgio V dal 1910 al 1936, era un'appassionata di tutto ciò che era in formato miniatura. La sua casa delle bambole contiene versioni in scala di quasi 600 libri reali, inclusi titoli di giganti della letteratura come A.A. Milne e Sir Arthur Conan Doyle. Molti di questi libri, commissionati a editori nel Regno Unito e oltre, fanno parte della collezione del Victoria and Albert Museum, dove sono in prestito a lungo termine dal 1916.

In questo video il Victoria and Albert Museum ci offre uno sguardo su questi tesori in miniatura, con la guida dall'assistente bibliotecario Amy McMullan e dalla curatrice Catherine Yvard. Tra gli esempi possono essere trovati una Bibbia rilegata in pelle rossa pubblicata nel 1896, un Corano, una raccolta di poesie di Robert Burns e altro ancora. Ogni volume, pur nella sua modesta grandezza, rappresenta un capolavoro di artigianato e attenzione ai dettagli.

La National Art Library, che ospita questa affascinante collezione all'interno del museo, conta oltre un milione di pubblicazioni legate all'arte, al design e alla performance, coprendo un arco temporale che va dall'VIII secolo fino ad oggi, come racconta Colossal. Tra i libri in miniatura sono inclusi anche almanacchi annuali decorati, dizionari diminutivi e libri per bambini, tra cui i tunnel books, opere costituite da una serie di pannelli di carta ritagliati e posizionati uno dietro l'altro per creare l'illusione di profondità e prospettiva.

Uno degli oggetti più antichi della collezione è un libro di preghiere in miniatura del 1700, rilegato in argento e decorato con lapislazzuli. Chiamato "Il più piccolo libro del mondo" misura solo 2,4 per 2,9 millimetri e suscita una domanda interessante: "È davvero un libro se non puoi leggerlo?".
Questa riflessione invita a esplorare non solo il concetto di miniaturizzazione, ma l'essenza stessa del leggere e del possedere un libro.

Centrotavola per la Festa del Papà 2026

Tra pochissimo bisogna festeggiare il papà! In effetti sono un pochino in ritardo per vari motivi, ma il Centrotavola, il suo regalo e tutto il resto è pronto.
Ora vi racconto come ho preparato il Centrotavola, mentre sorvolo su tutto il resto dato che sono cose con gusti molto personali.

Occorrente

Angioletto argento con cuore color oro
Vassoio rotondo
Tessuto di raso blu
Alzatina
Peonia blu, peonia azzurra, boccioli, foglie, rametti
Colla per tessuti
Forbici

Esecuzione

Ho preso il vassoio rotondo e l'ho ricoperto col raso blu fissandolo con alcune gocce di colla a caldo.
Al centro del vassoio ho incollato l'alzatina d'argento con base dorata.
Ho preso le peonie con i boccioli e le ho smontate, quindi ho iniziato a posizionarle attorno alla base dell'alzatina. Le ho incollate, e ho aggiunto foglie e rametti.
Da ultimo ho sistemato l'angioletto.
Terminato il mio Centrotavola, ho chiamato il mio caro amico Tiziano Caviglia, che cominciava a preoccuparsi perchè non mi ero ancora fatta viva. Ma anche stavolta, nonostante fossimo di fretta, ha dimostrato di essere un grande fotografo e un amico super disponibile. Trovo che la foto sia davvero bella!
Quindi lo ringrazio ancora per la sua bravura e sollecitudine augurandogli una piacevole e serena Festa del Papà.
Ovviamente estendo anche a voi tutti i miei auguri di trascorrere questa ricorrenza nel modo migliore ricordandovi che se vi interessa, potete vedere o rivedere tutti i Centrotavola creati da me per le varie ricorrenze sul mio Album Fotografico, ma anche sulle mie pagine Instagram e Pinterest.
Auguri di cuore a tutti i Papà!

Centrotavola per la Giornata Internazionale della Donna 2026

Che fortuna! L'altro giorno passeggiando per Savona, nella vetrina di un negozio, ho notato dei rami di mimosa finta.
Sono entrata e ho acquistato due rami di mimosa nello splendore della sua fioritura e altra con dei piccoli bocciolini pelosini. Avevo la "materie prima" per realizzare il Centrotavola per la Giornata Internazionale della Donna. Non vedevo l'ora di tornare a casa e iniziare il lavoro.
Infatti ora è pronto, qui davanti a me e quindi vi spiego come ho fatto.

Occorrente

Mimosa
Rametti di fiorellini rosa
Nastro giallo
Vasetto di peltro
Piatto
Colla a caldo
Forbici

Esecuzione

Ho preso il piatto e ho iniziato a sistemare i rami di mimosa fiorita attorno alla sua circonferenza.
Modellando i gambi, ho preso la colla a caldo e li ho fissati al piatto.
Le foglie della mimosa fiorita non sono esattamente quelle della mimosa, ma col loro verde scuro, mi hanno dato modo di valorizzare le foglie della mimosa piccola perchè molto più vicine alla realtà e di una tonalità più chiara.
Inserendo le foglie chiare qua e là, e fissandole con la colla a caldo, il centrotavola incominciava a prendere forma.
A questo punto ho smontato i rami della mimosa piccola e alcuni rametti li ho aggiunti tra quella grande.
Mi sono resa conto che il centro della composizione era troppo vuoto; ci voleva qualcosa che risaltasse e desse armonia all'insieme. Ho provato varie cose, ma nessuna mi soddisfaceva, poi ho preso il vasetto di peltro e mi è sembrato l'ideale.
L'ho adornato col nastrino giallo e l'ho incollato al centro del piatto. Al suo interno ho inserito un paio di rametti di mimosa piccola e tre rametti di fiorellini rosa. Perfetto! Il mio Centrotavola per la Giornata Internazionale della Donna è finito.
Ho chiamato Tiziano Caviglia per scattare la foto e dare anche a voi la possibilità di vedere il mio lavoro. Anche stavolta, il mio caro amico si è dimostrato un superbo fotografo. La foto è splendida!
Quindi lo ringrazio ancora per la sua competenza, abilità e il riguardo che dimostra ogni volta che chiedo il suo aiuto augurandogli una piacevole e allegra giornata.
Ovviamente estendo anche a voi tutte/i di trascorrere la Giornata Internazionale della Donna nel modo che più vi piace ricordandovi che se vi interessa, potete vedere o rivedere tutti i Centrotavola creati da me per le varie ricorrenze sul mio Album Fotografico, ma anche sulle mie pagine Instagram e Pinterest.
W le donne... e come ho già scritto, un abbraccio anche agli uomini! La maggior parte di loro, grazie al Cielo, non merita il nostro biasimo!

La narrazione bucolica e allucinatoria nei dipinti di David Brian Smith

"All around the Wrekin"

David Brian Smith ci invita a guardare il paesaggio non come una semplice rappresentazione della realtà, ma come un territorio in cui memoria, desiderio e simboli si intrecciano attraverso la luce. Le sue tele evocano paesaggi rurali di provincia inglese, dove il passato agrario della sua terra natale, il Shropshire rurale in Inghilterra, incontra una sensibilità contemporanea che trasforma la pittura in una esperienza quasi allucinata. È come se la campagna, sfumata in gradienti di alba e accenti dorati, si fosse trasferita dall'inquadratura fotografica a un registro visivo che sfida la logica quotidiana, aprendo una porta verso mondi alternativi.

"Jackfield"

La provenienza geografica di Smith non è un semplice sfondo, ma un registro interpretativo, come racconta Colossal. Cresciuto tra campi e modelli di vita rurale, il suo lavoro attinge alle radici della Norwich School e alla tradizione degli artisti autodidatti e operai del XIX secolo, pur riaggiornandola con una lente "allucinatoria e in technicolor" che la rende immediatamente contemporanea. In questo senso, Smith si colloca in una genealogia che riconosce la dignità della pittura di provincia, ma la proietta in una dimensione cosmica: le colline ondulate, gli edifici agricoli, gli alberi bulbosi diventano non semplici soggetti, ma segnali visivi di una narrazione più ampia su luogo, appartenenza e tempo.

"Un posto del mio cuore"

Come si può vedere sul suo profilo Instagram, Smith lavora con una grammatica molto materica con pennellate decise, superfici ricche di texture, ma la rende quasi magica grazie all’uso di oro e foglia d’argento. Questi elementi metallici non sono mere decorazioni, bensì veicoli per amplificare la percezione del tempo: la luce riflessa sui metalli sembra restituire un'eco di epoche passate, una nostalgia che non rinuncia alla modernità della visione cromatica.
Il lessico cromatico di Smith è particolarmente emblematico. Le centinaia di tratteggi per creare chiaroscuri, trame e tridimensionalità ricorrono sulla superficie dei dipinti come una danza: una sinfonia di segni che suggeriscono un'epifania di dettagli entro un paesaggio coerente e riconoscibile.

"A Dragon Eye"

Tale scelta stilistica conferisce alle tele un senso di profondità solo prospettica e temporale in cui passato, presente e futuro coesistono in una turbolenta armonia visiva. L'effetto è quello di una nostalgia pianificata, una utopia psichedelica che non pretende di essere perfetta e neppure permanentemente stabile, ma di offrire un sentiero di contemplazione lungo il quale lo spettatore può camminare.

Le gigantesche minifigure LEGO di neve a Ischgl

Negli ultimi anni, il progetto Shape in White ha portato una nuova dimensione artistica sulle piste innevate di Ischgl, trasformando il paesaggio alpino di questa località tirolese in una galleria d'arte a cielo aperto. Grazie alla collaborazione con LEGO vengono realizzate monumentali sculture di neve, ispirate all'universo dei celebri mattoncini.

Le sculture non sono confinate in spazi espositivi, ma accompagnano sciatori e visitatori lungo i tracciati, rendendo l'arte accessibile a tutti. Questo incontro tra sport e cultura è particolarmente significativo: mentre gli sciatori si avventurano nelle discese, possono ammirare opere d'arte che raccontano storie attraverso la forma e la luce riflessa dalla neve.

Il passaggio dall'iconico linguaggio dei mattoncini LEGO a sculture monumentali e candidi volumi di neve, traduce la creatività in qualcosa di tangibile e temporaneo. Le minifigure LEGO, pur rappresentando un mondo di fantasia, sono soggette all'inesorabile ciclo della natura. Questo aspetto di fragilità conferisce un valore unico all'esperienza, invitando il pubblico a riflettere sulla bellezza dell'arte che esiste solo per un breve momento.

Ammirare le gigantesche minifigure LEGO, realizzate da artisti internazionali lungo la Silvretta Arena di Ischgl, è allo stesso tempo un'avventura per gli appassionati di arte e un'opportunità per tutti i turisti di immergersi in un ambiente che celebra la magia che si cela dietro al processo creativo.

Centrotavola di Carnevale 2026

Con un pizzico di gioia, ho trovato due nuove mascherine per il mio Centrotavola di Carnevale. Sono nere e ben rifinite. Una è maschile, mentre l'altra è civettuolamente femminile.
Ho studiato un po' per dar loro una buona visibilità, ma alla fine credo d'esserci riuscita e ora vi spiego come ho realizzato il mio Centrotavola di Carnevale.

Occorrente

Maschere nere 2
Piatto dorato quadrato
Alzatina di vetro
Stelle filanti dorate,rosse,azzurre,argento
Coriandoli
Forbici
Colla a caldo

Esecuzione

Per prima cosa ho preso il piatto dorato e con un po' di colla a caldo vi ho fissato l'alzatina di vetro in modo che rimanesse poco oltre al suo centro.
Sul bordo dell'alzatina, facendo molta attenzione, ho incollato la maschera femminile.
L'ho tenuta premuta a lungo, perchè tendeva a scendere da una parte, ma dopo un po', dopo averla minacciata di prensere le forbici e tagliarla a striscioline, ha deciso di restare come volevo che stesse.
A questo punto, mi sono alzata e mi sono fatta un caffe!
Ogni tanto le lanciavo un'occhiataccia, ma lei è rimasta immobile e bellissima.
Così ho proseguito sistemando la maschera maschile sul piatto. Ho ritagliato le stelle filanti colorate a misura e gliele ho posizionate di lato. Poi ho aggiunto alcune stelle filanti dorate e i coriandoli.
Non ho voluto esagerare perchè essendo un centrotavola non sarebbe piacevole ritrovarsene qualcuno nel piatto dove si mangia.
Il mio Centrotavola di Carnevale è pronto.
Per fortuna il carissimo Tiziano Caviglia, amico di lunga data, fotografo e blogger, anche stavolta, come molte altre volte, ha scattato una foto capolavoro!
Dedico un grazie enorme e speciale a lui e ovviamente un augurio di cuore, che estendo a tutti voi, per un Carnevale divertente e ricco di ciò che più vi piace.
Vi ricordo inoltre, che cliccando su Album Fotografico troverete tutti i Centrotavola realizzati da me per le varie ricorrenze, ma potete comodamente rivederli tutti, sulle mie pagine Instagram e Pinterest.