La serra cinetica si apre come un fiore che sboccia dello Heatherwick Studio

Mescolando funzione e forma, Heatherwick Studio ha creato una straordinaria struttura cinetica nei Woolbeding Gardens del Regno Unito.

"Glasshouse" è immersa in una storica tenuta del Sussex; questo bellissimo connubio di arte, architettura e ingegneria è stato ispirato dai terrari vittoriani ed è un punto focale dell'omaggio della tenuta alla Via della Seta.

L'innovativa serra utilizza un meccanismo idraulico che le permette di aprirsi in soli quattro minuti.
Quando è chiusa, nei giorni freddi, Glasshouse offre riparo a una selezione di piante subtropicali, mentre nelle giornate calde, quando è quindi aperta, permette alle piante di ottenere ventilazione ed esposizione al sole.

L'architetto Thomas Heatherwick, condivide: "Attraversando questo giardino, di una bellezza ammaliante, scopri un oggetto che inizia come un gioiello e finisce come una corona".

Situata ai margini della tenuta del West Sussex, "Glasshouse" protegge un melange di flora subtropicale del sud-ovest della Cina, in particolare quelle piante che si trovano lungo la Via della Seta.
Un meccanismo idraulico apre i 10 pannelli della struttura in alluminio e acciaio durante le temperature più calde, consentendo la ventilazione all'interno del terrario di 141 metri quadrati e trasformando la forma architettonica in un fiore botanico.

Il Giardino della Via della Seta è un omaggio all'antica rotta commerciale tra l'Asia e l'Europa.
Oltre 300 specie di piante provenienti da 12 regioni riempiono il giardino per raccontare la storia di questa importante rotta commerciale.

Infatti, annidato all'interno di Glasshouse c'è un raro esemplare di Aralia Vietnamensis, originario del sud-ovest della Cina, oltre a magnolie e banani. Nel giardino sono incluse anche specie ormai familiari che furono introdotte per la prima volta in Gran Bretagna grazie alla Via della Seta. Questi includono rosmarino, finocchio e lavanda tra le altre specie.

Andy Jasper, responsabile dei giardini e dei parchi del National Trust, afferma: "I giardini e i parchi del National Trust riguardano tanto il futuro quanto il passato e l'incredibile Heatherwick Glasshouse nel nuovo Silk Route Garden ne è un fantastico esempio: un meraviglioso promemoria della storica eredità orticola a cui siamo tutti così legati nei nostri giardini oggi e allo stesso tempo fornisce un promemoria simbolico del nostro impegno e della nostra fede nel domani".

Cliccando sul sito web e sulla pagina Instagram è possibile vedere molti altri progetti realizzati dallo Heatherwick Studio.

Strandbeest, le ciclopiche sculture cinetiche di Theo Jansen

Nel corso degli anni Theo Jansen ha realizzato le incredibili sculture cinetiche chiamate Strandbeest, traducibile in animali da spiaggia. Questi enormi scheletri sfruttano l'energia eolica per muoversi e la capacità di immagazzinare tale energia, sotto forma di aria compressa, per garantire l'autonomia anche in assenza di vento. Costruite con materiali semplici, le Strandbeest possiedono rudimentali abilità percettive per muoversi e adattarsi all'ambiente circostante con una certa, seppur limitata, indipendenza.
Jansen trascorre i suoi inverni progettando e testando nuovi modi per far scivolare, camminare, strisciare e a volte volare le sue enormi opere d'arte sulla sabbia, per poi mostrarle al pubblico durante la bella stagione.

Qui possiamo ammirare alcune delle sua ultime gigantesche creazioni, le Strandbeest Evolution 2021, mentre spinte dal vento si avventurano a pochi passi dal mare, muovendosi con grazia inattesa.

Scultura cinetica di quattro cani della prateria di JK Brickworks

Il design Jason Allemann, di JK Brickworks, che abbiamo già conosciuto qui, stavolta ha progettato una scultura cinetica che cattura le azioni dei cani della prateria al di fuori delle loro tane.

Con gli ultra famosi blocchi LEGO, sono stati creati questi simpatici animali mentre fanno capolino dalla tana, controllano i predatori in lontananza e scodinzolano con la loro coda con la punta nera.
I quattro cani della prateria sono posti su una piattaforma che sintetizza il loro habitat, rigorosamente costruita con gli iconici blocchi.

Nei due video sotto troverete le istruzioni passo, passo per la costruzione degli animali, di come farli muovere e del loro habitat.





Inoltre su YouTube potete divertirvi a guardare tante altre creazioni del geniale JK Brickworks e mantenervi aggiornati sulle ultime novità sulla sua pagina Instagram.

Sculture cinetiche in legno meravigliosamente ipnotiche di David C. Roy

L'artista autodidatta David C. Roy crea meravigliose e complesse sculture in legno cinetiche da parete che si muovono con grazia e potere ipnotico.



L'artista spiega:" Progetto e costruisco sculture cinetiche perché mi piace l'atto della creazione. Prendere un'idea astratta e trasformarla in un oggetto fisico che "funziona" è un'esperienza elettrizzante... Elementi comuni nel mio lavoro includono movimento e legno. Tutto il mio lavoro attuale è alimentato da molle a forza costante. Li avvolgi e poi ti siedi per divertirti per ore. Le mie sculture sono divertenti da condividere. Adoro guardare i volti delle persone mentre si aprono in un sorriso quando "capiscono"" ".



Roy ha avuto l'idea di costruire pezzi più grandi a metà degli anni '70 mentre partecipava a spettacoli artigianali dove vendeva giocattoli cinetici da lui costruiti.
Si ritrovò a voler costruire versioni più complesse che avessero quindi un movimento di durata maggiore.



Quando un produttore televisivo gli si avvicinò per chiedergli di costruire una scultura per uno spettacolo per bambini, trovò la sua vocazione.
La prima scultura, che fece il suo debutto nel 1976, fu intitolata B.W. Cornwallis.



Roy lavora nel suo laboratorio in Connecticut con Marji, l'adorata moglie da oltre quarant'anni.



Le sculture cinetiche in legno di questo artista autodidatta, ma con esperienza in fisica, sono alimentate esclusivamente tramite meccanismi meccanici di carica e hanno un'autonomia funzionale anche di 48 ore.

Nuove affascinanti sculture floreali cinetiche di Casey Curran

L'artista di Seattle, Casey Curran, crea installazioni cinetiche realizzate in alluminio tagliato al laser, Duralar e filo di ottone.
Le sue opere appaiono in costante crescita e fioritura, apertura e chiusura, Alcuni pezzi si basano su un meccanismo motorizzato, ma la maggior parte delle sue opere funziona con l'aiuto di una sola manovella che dà vita al pezzo.
Questi sistemi interattivi invitano il pubblico non solo guardare le sculture, ma a partecipare al loro movimento.



Le opere sono ispirate a sistemi complessi in natura, eppure non sono ovvie imitazioni di una particolare fonte vegetale o di un oggetto naturale.



Curran, spiega sul suo sito web: "Quando concepisco i miei pezzi, mi concentro su una narrativa nascosta e inizio ad assegnare elementi visivi che si allineano con il concetto del pezzo, spesso utilizzando strutture ornate e metodi di costruzione semplici per evidenziare ulteriormente i miei interessi di fondamento e forma. Nel processo di creazione cerco modelli in natura e simmetria negli ecosistemi. Cerco come l'innovazione si plasma nei nostri sistemi sempre più complessi di complessità e conoscenza".

Gustatevi la visione di alcuni video che riprendono l'incessante e nel contempo affascinante moto di queste splendide opere. Potete comunque ammirarne altre sulla pagina Instagram di Casey Curran e rimanere incantati da altri video su Vimeo.


"Seed" un'installazione commissionata da Facebook per il suo campus di Redmond, WA.


"Excrescence" arte cinetica a manovella.


"Bequeath these Seeds" è stato creato da Casey Curran nel 2016 per lo spettacolo biennale del Bellevue Arts Museum "Metalmorphosis".